À Quimper, la faïencerie Keraluc et ses artistes mis à l’honneur au musée (Ouest-France).

Publié le 14 mai 2020 par AMFQ

Le musée de la faïence, à Quimper, a rouvert lundi 11 mai 2020. À découvrir, un pan de l’histoire locale : la faïencerie Keraluc et ses premiers artistes.

Jérémy Varoquier, assistant principal au musée de la faïence à Quimper, présente la nouvelle expo temporaire (jusqu’au 26 septembre 2020 minimum) : Keraluc, une faïencerie au service des artistes.

À Quimper, le musée de la faïence devait rouvrir le 3 avril ; il a finalement ouvert ses portes le 11 mai 2020, avec une nouvelle exposition temporaire : Keraluc, une faïencerie au service des artistes. Keraluc ? « Il s’agit de la dernière faïencerie créée à Quimper, par Victor Lucas, au sortir de la Seconde Guerre mondiale », rappelle Jérémy Varoquier, assistant principal au musée. Ingénieur, artiste et chef d’entreprise, Victor Lucas a vu le jour dans l’actuel quartier du Frugy.

Des pièces uniques

Cette nouvelle exposition rassemble environ 150 œuvres, dont une grande majorité sont uniques n’ont jamais, ou presque, été exposées. Comme ce jeu d’échecs, créé par Luc-Marie Bayle et Victor Lucas, qui n’a été exposé qu’une fois en septembre 1949 au premier salon des céramistes d’art de France dont les pièces sont en forme d’animaux des régions polaires.

On y retrouve aussi des créations de l’artiste Pierre Toulhoat, des assiettes du dessinateur humoristique Yvain, du dessinateur et graphiste Jos Le Corre, des panneaux de terre chamottée d’André L’Helguen, des peintures de René Quéré et de Xavier Krebs. Ces artistes ont ainsi pu créer « avec une grande liberté de tons et d’expressions », ajoute Jérémy Varoquier.

Jusqu’au 26 septembre minimum. Ouvert du lundi au samedi, de 10 h à 18 h ; visite commentée le samedi à 15 h 30 (six personnes maximum). Tarifs : 5 € (adulte) ; 4 € (18-25 ans) ; 3 € (enfant). Le musée de la faïence se visite selon un sens unique de circulation ; les règles de distanciation sociale y sont appliquées, le port du masque obligatoire. Du gel hydroalcoolique est à disposition à l’entrée et pour la consultation des ouvrages en boutique.

Publié le 14 mai 2020 par Rose-Marie DUGUEN – Ouest-France ©

Keraluc, une faïencerie au service des artistes.

Publié le 13 mai 2020 par AMFQ

2020 – Keraluc, une faïencerie au service des artistes.

(catalogue de l’exposition – 11 mai au 26 septembre 2020).

Un foyer d’art vivant

Pour la saison 2020, nous vous proposons de nous pencher sur la création céramique de plusieurs artistes, condisciples au sein de la Manufacture Keraluc. Contraction de la « maison de Lucas » en breton, Ker ar Lucas, la faïencerie Keraluc est fondée par Victor Lucas en 1946. L’ingénieur, issu de l’école nationale de céramique de Sèvres, a passé dix-huit ans chez Henriot et quatre ans chez HB. En pleine Reconstruction, il décide de réaliser un projet muri de longue date : créer une faïencerie imaginée comme un foyer d’art vivant réservant une expression totalement libre aux artistes créateurs. L’idée est d’écrire, avec des yeux d’homme moderne, une nouvelle page de l’histoire de l’art populaire breton.
Cette pépinière de talents va bien plus loin dans la volonté d’ouverture du monde de la céramique de Quimper aux artistes, initiée au début des années 1920 par les deux principales manufactures de Locmaria. Victor Lucas délaisse l’édition de pièces pour offrir aux artistes collaborant avec Keraluc, la possibilité de créer eux-mêmes les œuvres qu’ils imaginent. Ainsi, ils ont profité d’un climat de travail favorable, d’une grande liberté d’expression, d’un soutien technique sans faille et d’une grande ouverture d’esprit permettant l’acceptation d’audacieuses innovations, créant une rupture totale avec le style traditionnel de Quimper.

Priorité aux artistes

Élèves ou professeurs de la toute nouvelle section céramique de l’école des Beaux-Arts et Arts appliqués de Cornouailles, ou encore ouvriers talentueux, la nouvelle manufacture va donner leur chance à un certain nombre d’artistes qui feront le nom de Keraluc et y resteront associés pour le reste de leur carrière.

Certains, comme Xavier Krebs, se serviront de la céramique pour évoluer d’un art figuratif, reprenant des éléments décoratifs bretons récurrents, vers des compositions abstraites. D’autres, comme Paul Yvain ou Pierre Toulhoat, exploiteront l’histoire vraie ou légendaire de l’Armorique et de la mythologie bretonne à leur manière et avec leur propre style. L’humanité maritime, ce monde des ports et de l’océan, fera partie des thèmes classiques de cette génération de créateurs tel René Quéré.
Profitant d’une rétrospective consacrée à Xavier Krebs à Quimperlé et ne pouvant exposer toute la production de la Faïencerie Keraluc, nous nous focaliserons sur les collaborations artistiques des années 1950. Rassemblement de pièces uniques, l’exposition rassemblera principalement quatre noms : Xavier Krebs, Pierre Toulhoat, René Quéré et Paul Yvain. Ils seront accompagnés de bien d’autres, chacun apportant sa touche pour le renouveau de la faïence de Quimper.

Sous la direction de Bernard Jules VERLINGUE (Antoine LUCAS, Armel MORGANT, Philippe THÉALLET, Jérémy VAROQUIER, notices : Jérémy VAROQUIER, photos : Bernard GALÉRON).
29,7 x 21 cm – 84 pages – ISBN 2-914009-36-4 – tarif 20 €

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La première pierre du nouveau musée Méheut est posée (Le Télégramme).

Publié le 7 mars 2020 par AMFQ

première pierre du musée Méheut — Les représentants du GIP, Thierry Gauvry (Ville), Thierry Simelière (Département), Loïc Cauret (LTM) et Geoffroy de Longuemar (Amis de M.-Méheut), entourent l’architecte Françoise Mauffret.

Le projet de futur musée Mathurin Méheut entrevoit sa dernière ligne droite, avec la pose, ce vendredi soir, de la première pierre de l’édifice, sur son nouveau site du haras national, à Lamballe.

Tout vient à point à qui sait attendre, dit l’adage. Douze ans après les premières discussions entre l’Association des amis de Mathurin Méheut et la municipalité de Lamballe, la première pierre du futur musée dédié au peintre lamballais a été posée ce vendredi après-midi, dans l’enceinte du Haras national.

Au fil des douze ans écoulés, le Département et la communauté d’agglomération Lamballe Terre & Mer ont rejoint le projet, constituant un Groupement d’intérêt public. Lequel était ravi de voir arriver ce moment « hautement symbolique », en présence de Françoise Mauffret, l’architecte en charge de la maîtrise d’œuvre.

Ouverture prévue mi-2022

Présenté au conseil d’agglo au mois de février 2019, l’avant-projet avait fait l’unanimité. Et après le dépôt du permis de construire, et la procédure d’appel d’offres, qui se termine, la réalisation proprement dite est sur le point de débuter.

16 mois de travaux seront nécessaires pour faire sortir de terre le nouveau bâtiment, qui intègre l’une des écuries du haras et l’actuel pavillon d’accueil.

Six mois supplémentaires seront dédiés à la stabilisation thermique et des flux d’air. Suivront l’installation des œuvres, pour la plupart actuellement hébergées dans la Maison du bourreau, et l’ouverture au grand public, programmée à la mi-2022.

L’entrée du futur musée Mathurin Méheut, dans l’enceinte du Haras national.

Pour rappel, le projet présente un coût total prévisionnel de près de 4 millions d’euros, subventionné à hauteur de 2,40 M€. Le reste à charge étant divisé entre la Ville, l’Agglo et le Département, à parts égales.

Le verrier Erwan Haine (Bretons d’Ailleurs à Bruxelles – Tébéo).

Publié le 1 mars 2020 par AMFQ

Le verrier Erwan Haine est interviewé dans le cadre du magazine « Bretons d’ailleurs » consacré à la ville de Bruxelles.
Les vitraux de ce Bruxellois avaient été présentés lors de l’exposition Jeanne Malivel, au Musée de la Faïence de Quimper en 2018.

Le cloître accueille une exposition sur les faïences de Quimper (Le Télégramme).

Publié le 19 février 2020 par AMFQ

Directeur de l’Académie de musiques et d’arts sacrés, Bruno Belliot dévoile l’exposition sur les faïences sacrées qui se tiendra dans la galerie du cloître du 16 mai au 1er novembre.

La galerie du Cloître accueille, du 16 mai au 1er novembre, une exposition sur les faïences sacrées de Quimper. Des secrets de fabrication à l’évolution des formes, les visiteurs découvriront une facette peu connue d’un art breton pourtant célèbre. Un parcours inédit proposé par l’Admas. En Bretagne, saintes et saints font partie du quotidien. Leurs effigies veillent sur les chemins, calvaires, fontaines et carrefours. Né sur les bords de l’Odet, au début du XVIIe siècle, cet art du feu a très vite fait la renommée de Quimper. Le village de Locmaria voit éclore, La Grande Maison, sa première manufacture de faïence en 1708. « De l’atelier sortent poteries, vaisselle utilitaire mais aussi des statuettes de Vierges à l’Enfant comme l’extraordinaire Intron Varia Ros Peden, datée de 1733 et signée par Louis La Rosse. Après une période d’essoufflement, la production repart au XXe siècle, avec René Quillivic, Fanch Caujan, Robert Micheau-Vernez, Anie Mouroux. Aujourd’hui, les grandes maisons quimpéroises ont fusionné sous le nom emblématique de Faïencerie Henriot-Quimper.